一边是持续飙升的收视率，一边是豆瓣迟迟不能破7的评分，这是电视剧《巡回检察组》当下的处境，数据对比宛如“爆款烂片”。
然，高收视低口碑的“烂片”大多数都是人气演员撑起的狗血偶像剧，与走政法线的《巡回检察组》完全没有相似之处，且后者具有天然路人缘。
《人民的名义》导演李路搭配《重案六组》编剧余飞，演员团队既有吴刚、许亚军等人客串，又有于和伟、韩雪、韩童生等人坐阵，完全是王炸配置。
这么一堆神仙卡司如果配上一个好剧本，妥妥地《人民的名义》再现，但从目前来看，这个成果只达成了一半，收视率有了，口碑却没了。
面对这种情况，《巡回检察组》制作人李学政发文进行解析，字里行间都在指责打分不公平，暗示作品遭遇“黑恶势力”打压。
类似的情况在卡司配置旗鼓相当的年代剧《老酒馆》播出时也有出现，这部剧同样是高收视低口碑，当时导演刘江被直接认证“被黑”。
不可否认，豆瓣受粉黑大战影响不小，评分远不如以前夯实，但无流量演员参与的作品，其实被大范围“黑”的情况极小，路人观众仍旧是评分主力。
七话很喜欢《老酒馆》诠释的风骨，目前也在欢乐地追着《巡回检察组》，但客观来说，这些作品的差评并不能全部推给“黑”。
他们的高收视有其依据，低口碑也值得制作方深入探索原因，而非抱怨。
高收视的筹码
低分作品拥有高分收视或热度，大多数情况是演员阵容非常有号召力，一般高人气演员的作品极易产生这种成果，但也有一个特殊存在：
制作班底有信任度、题材拥有强竞争力的作品，同样也有收视“滤镜”。
《老酒馆》、《巡回检察组》包括正在热播中的《大秦赋》，都是这一类作品的典型，他们拥有扎实的制作班底，以及少见的题材视角。
在言情甜宠泛滥的当下，得类型者得天下，制作方们不热衷的题材反而缺少竞争力，作品人气更容易出圈，能博一个好成绩。
对于观众来说，因为这些题材产量少，有时候作品出现瑕疵也会因选择空间小而持续追剧，被老粉们边骂边追的《大秦赋》便是典型。
《老酒馆》、《巡回检察组》在各自的题材里也是被期待的成品，再加上三部作品演员班底路人缘极佳，很难被观众完全忽视。
正在播出的《巡回检察组》、《大秦赋》如今在豆瓣都已经跌到6分+，但仍旧阻挡不了他们一个收视走高，一个网播量居高不下的成绩。
不是作品毫无缺点，而是“有槽点的它仍旧是当下的佼佼者”，个体的精彩全靠同行的衬托，同范围内观众实在没有更完美的选择。
当然，这些作品的优点是不可忽视的，如果一部剧完全无可取之处，那么即使只有这么一部在播，强行买单的观众也撑不起数据。
这些剧的优点七话早已开文探讨过，这里就不重复提及了，与优点相比，制作团队更应该重视作品被差评的原因。
一部优点可以完全掩盖缺点的佳作绝对不会被黑到6分，2020年《隐秘的角落》、《沉默的真相》评分便很可观，真正的好剧，自来水会撑起一片天。
豆瓣评分持续走低作品，大多有其难以回避的弱点存在，目前迟迟不能破7的《巡回检察组》，便存在三个拉低分数的问题。
泛滥的广告
为了更好的制作，影视方只能接受广告的存在，作品需要金主爸爸投资才有条件开拍，这一点观众是能理解的，多年来也早已习惯。
但，《巡回检察组》的金主爸爸们，实在太多，太猖狂，太烦了。
它网络平台播出时有一个片头广告，两个中插广告，这是网台联播作品里比较少见的，一般只有纯网播的作品才会这么频繁。
插播已经有过度迹象，更拉低观众感受的，还有无孔不入的内容植入，且植入方式不仅仅是LOGO展示，角色们还必须提及。
于是，氛围浓郁的剧情角色总是会突然来一句XX坚果真好吃，我要去XXX买衣服了，来XX查一下旅行，你喝不喝XX的水……
连重要的谈话时刻，都会安排一个与情景非常不搭的保姆在场，只为主角让她离开时来一句：我做好的饭已经放在XXX集成灶上了。
请问，谁家会天天把集成灶的品牌名挂在嘴边啊？提到灶台都已经很勉强了。
这种片段，演员没有出戏，投入分析剧情的观众情绪却秒速被抽离，体验实在抓马，同样也不是值得鼓励的影视制作方式。
广告植入能够理解，但国内影视行业对广告商的妥协度委实过高了，海外剧同样存在大量广告植入，处理方式却比国产剧温和许多。
日剧专门开辟中插环节，会由旁白念出投资商品牌，完全不影响剧情。
韩剧的植入则会融入角色设定，比如设计女主化妆内心戏，没有LOGO大特写与口播，观众会觉得自然。
在七话接触的影视作品里，唯有国剧能够容忍无孔不入的植入，允许角色在剧情里加广告口播，恨不得把LOGO怼到观众脸上。
是真的不同意粗暴直白的植入便拍不了剧吗？
《琅琊榜》、《人民的名义》没有这么直白的广告植入，今年的高分剧《隐秘的角落》、《沉默的真相》同样没给观众留下广告分。
对广告的依赖会让作品失去自主权，不断地妥协更会让广告商加强粗暴条件，影视人不应该被资本绑架，让商气吞噬了匠气。
站在不能纵容广告泛滥的角度，便会有观众用低分警示，《巡回检察组》差评里广告被提及的频率，占了近三分之一的比例。
过长的铺垫
《巡回检察组》的叙事线很大胆，前11集几乎都在做铺垫，六个案件并行给出大量线索，涉及几十个角色。
前期不少观众会因捋不清案件产生疑问，到了第12集故事陡然有了转折点，很多线索会与疑问进行碰撞，越揣测越烧脑，非常精彩。
这让持续追剧的观众感受颇佳，但在没有爆点的情况下，能耐心等到10多集才评价的观众并不多，很多人会先入为主以前期的体验来打分。
《巡回检察组》的叙事是精彩的，但受快节奏生活影响，当下观众的追剧习惯已经发生变化，想要抓住更多人，编剧可以考虑下适应改变。
开篇给出爆点内容，更能让观众率先产生高亢兴趣，比如《人民的名义》开篇的“小官巨贪”，一面墙的人民币值得观众的高分。
2020年几部大爆的作品往往都是开篇便有冲击力的，《隐秘的角落》出场“爬山”、《沉默的真相》“地铁抛尸”、《传闻中的陈芊芊》光速“穿书”。
每一个都有让观众意外的桥段，且这些桥段是奠定整个作品的基调，戳中观众兴奋点，又凭借简洁有力的叙事赢得好口碑。
不是开篇没有大爆点的作品便非佳作，而是从当下追剧习惯来看，前期过长平缓铺垫，太容易流失分数与观众，编剧们还是需要多研究如果破解。
国产剧PTSD
国产剧频繁出现某些雷同的槽点之后，慢慢让观众对某一类设定产生了PTSD,有时候只要出现此类设定，便会引发无数反噬。
《大秦赋》40岁张鲁一演12岁嬴政触犯的便是“演员装嫩”，帝王角色要为父走天涯，触犯得则是给权谋角色按小白花人设的哗点。
这两个设定，在《大秦赋》前20集最大的槽点所在，作品吐槽声便是由此开启的，不是这种设定完全不能存在，而是它不讨喜且过度泛滥。
而《巡回检察组》则触犯了三个国产剧的PTSD。
其一、女主人设。
国产剧习惯性将女性角色设定为不理智、不专业、冲击类型，有时候需要角色犯错推剧情时，往往也会习惯性安在女性角色身上。
《重启》雷城剧情原本是口碑最高的一段，但因为女主角不断“失误”卖队友，还是引发了不少吐槽声。
《人民的名义》好评无数，但设定与专业人士反差极大的林华华，被形容成“败笔”，并不是林华华不真实，而是观众太厌恶这一类设定了。
《巡回检察组》中罗欣然一角同样陷入这个问题，成了差评攻击对象，连带韩雪演技也受到质疑。
其二、专业知识。
国产职场剧或专业性强的行业剧，往往出现两种创作雷区，一种是借职场的皮谈恋爱，另一种则是专业知识不过关。
《巡回检察组》大部分设定还是有力的，但一些公检法常识也有戏剧化过胜的现象，强奸案的处理流程，便受到不少质疑。
类似的质疑会让作品的专业性下滑，影响作品质感，也是低分收割机。
其三、主旋律说教。
主旋律作品很不好拍，它需要输出鲜明理念，将人民的正义传递给观众，但又不能直接怼给观众，否则会让观众产生逆反心理。
就像儿童教育专家提及的家庭教育一样，父母向孩子传递了好的引导，但又不能让孩子觉得自己被教育了，才是最成功不易引起叛逆的方式。
不是传递的内容不好，相反，这些内容是影视剧必须要传递的，但需要用合适的方式传递。
《巡回检察组》拥有非常不错的内涵引导，但在处理在过于直白了，陷入说教模式，开篇便是张书记表决心，熊绍峰与朋友私下会面的口号白的过分。
这种直白说教式剧情的感染力，与《人民的名义》开篇主角相互施力却处处有正能量的传递，还是差了太多。
愿意包容的观众会选择性忽略，但不愿忍耐的观众，很容易因为说教PTSD给出低分，这是故事切实存在的问题。
不可否认《巡回检察组》是一部值得追、相对不错的作品，但提出问题并不代表否认作品，而是希望作品能够更上一层楼。
制作方们应该直面问题所在，找到原因进行拆解整理，在下一部作品里进行规避，才能持续产生佳作，而不是陷入“被黑思维”，让问题持续存在。
